Фантасмагория о Великой Степи

Поэтический голос Каната Омара (К.О.) — воздушный, легкий поток образов, витиеватые фразы, пересечение фонетических конструкций, семантическая многослойность. Эти летящие слова нужно обязательно произносить, чтобы голос автора во вновь изобретенном созвучии заиграл и на губах читателя. В стихотворениях К.О. линии напряжения невероятно тонки, откровенность предназначена тем, кто правильно умеет использовать глаза и уши, тем, кто понимает и ценит красоту слова. Читая его стихотворения даже очень внимательно, все же совершенно невозможно угадать, куда заведет строка, какой парадокс расцветет удивительным цветком в конце предложения:

Попытка исчерпывающе описать химию поэзии К.О. заранее обречена, поэтому мы по крайней мере попытались назвать те особенности, которые любим в его стихотворениях, которые вызывают улыбку своей неожиданностью и в то же время совершенной точностью образа.

В октябре 2020 года в литературном интернет-издании «Артикуляция» была опубликована «Книга Вепря»¹, поэма К.О., обозначенная автором как «комедия в стихах». В литературном сообществе о поэме заговорил, например, Иван Полторацкий на личной странице Facebook², и в телеграм-канале «Метажурнал». Иван высказался о «Книге Вепря» как о «полноформатной Книге книг Великой Степи». Действительно, нас ждут во вступлении отсылающие к Борхесу строки:

Сам К.О. упоминал о «Книге Вепря» еще в интервью Петру Троценко 2015 года, назвав ее фантасмагоричной³. Сюжет поэмы выстроен вокруг археологической находки, возрождающей образ Томирис, картину битвы с Киром, далее красиво направляя читателя в фантастическое пространство между современным миром и картинами из жизни кочевников.

Связь со «Словом о полку Игореве», которую улавливают филологи, как только начинают читать поэму К.О., проявляется, на наш взгляд, прежде всего в архитектонике и лексике. Чувствуется общая для двух произведений масштабность эпоса, местами близкий ритмический рисунок и синтаксический параллелизм, общность образов:

Многочисленные фольклорные отсылки, с которыми играет автор, прорастают в былины и сказания, почти всегда удивляя неожиданным продолжением фразы:

Это лексический мост из современной поэзии в глубокие культурные слои, где с нашей стороны находятся «этой песенки мотивчик», «пузырь иллюминатора», «цацка», а по ту сторону — велеречивые «уста», «битва», «вильчура». Эта могущественная, древняя (и даже дикая) энергия встречается с нами, произнося почти по-пушкински:

Динамичность текста реализуют ярко окрашенные глаголы «хлынуть», «орать», «рвать», «царапаться», здесь много активного действия, перемещений образов не только во времени, но и в пространстве. Перемещение хронотопа по шкале вертикальной и горизонтальной позволяет нам возвращаться из настоящего в прошлое и обратно, оказываться то «над» событиями, то «внутри» них. Также, по нашему мнению, насыщенность текста глаголами поддерживает возбужденное состояние персонажей, которое передается и читателю:

Фонетика всей поэмы поддерживает активность, гудя, сопя, воя, клокоча, реализуя таким образом эскалацию общего напряжения; поэт нередко прибегает к звукописи:

Для придания поэме черт «человеческого лица» (или морды вепря) К.О. щедро рассыпает по тексту яркие эпитеты, что, на первый взгляд, может утяжелять поэму, но при вдумчивом медленном чтении, наоборот, несомненно, облегчает ее восприятие, индивидуализирует:

Ценность «Книги Вепря», как и других произведений К.О., для нас состоит в расширении культурного пространства. Поэт использует язык, характерный для русскоязычных литературных памятников, чтобы представить тюркский эпос, таким образом составляя непрерывную панораму мира. Дополнение типично фольклорного лексикона степными «акинак», «пайцза», «сарматы» оживляет и расширяет язык. По нашему мнению, одним из семантических слоев может являться географическая и культурная идентификация Степи в фольклорном (эпическом, былинном) контексте.

Другим предполагаемым нами семантическим слоем поэмы является обращение самого поэта к Томирис — то манящей и женственной, то суровой, окунающей отрубленную голову Кира в кровавый бурдюк, — как к образу самой Степи. В этом обращении столько жаркого, живого чувства, что мы вместе с профессором-археологом вдыхаем горьковатый полынный аромат, не можем отключиться от этого странного сновидения, в котором связь между прошлым и настоящим неразрывна.

Текст поэмы находится в открытом доступе и рекомендуется к прочтению как заслуживающий внимания широкой аудитории труд, написанный упоительным, живым поэтическим языком.

Источники

1. Канат Омар. Книга Вепря. Артикуляция 2020, 12.
2. Полторацкий И. Мои скромные размышления о большом труде... // Facebook (дата обращения 20 декабря 2020).
3. Троценко П. Канат Омар, поэт: «Музыка - честнее слова» - Аналитический интернет-журнал Vласть. https://vlast.kz/writers/15000-kanat-omar-poet-muzyka-cestnee-slova.html (дата обращения 20 декабря 2020).